Prezzo: 120 € al m². Ogni unità acquistata corrisponde a 1 m² di carta da parati artistica.

Artista: Mavet

Titolo: Prospettiva Neon

Tipologia: Carta da Parati Artistica

Tecnica: arte digitale elaborata

Anno: contemporaneo

Descrizione dell'opera

In Prospettiva Neon, Mavet cattura l'essenza elettrica della città moderna, trasformando un attraversamento urbano in un'esperienza visiva quasi psichedelica. La figura centrale, ripresa di spalle, funge da ancora visiva mentre si inoltra in un tunnel di luci e riflessi. La composizione è frammentata da bagliori fucsia e gialli che sembrano esplodere dalle pareti architettoniche, suggerendo una realtà aumentata dove il colore diventa l'unico vero punto di riferimento spaziale.

La scena non è solo una cronaca urbana, ma una metafora della ricerca individuale nella modernità. La tecnica digitale scompone i contorni degli edifici e della folla circostante in blocchi di colore saturo e segni grafici netti, creando un senso di movimento e urgenza. L'opera gioca sul concetto di immersione: i riflessi cromatici si espandono oltre i confini fisici degli oggetti, avvolgendo l'individuo in un flusso di energia pura. Le tonalità acide e vibranti contrastano con la precisione del supporto metallico, offrendo una visione contemporanea dove l'identità si fonde con il ritmo della luce metropolitana.

Scheda tecnica

• Certificato di autenticità: incluso, inviato insieme all'opera.

Spedizione e autenticità

L'opera viene spedita direttamente da Micol Art Gallery ed è accompagnata da:

• Certificato di autenticità rilasciato dalla galleria
• Documentazione dell'artista
• Imballaggio professionale protettivo

Mavet è inserito nel circuito degli artisti contemporanei del progetto Micol Art Gallery – Arte 4R, dedicato alla valorizzazione dell'arte contemporanea e alla rigenerazione degli spazi.

La stampa non costituisce opera unica originale, ma riproduzione artistica autorizzata, prodotta e distribuita ufficialmente dalla Micol Art Gallery nell'ambito del progetto culturale Arte 4R – Riciclo, Restauro estetico, Rigenerazione, Riuso.

Produzione su richiesta

Ogni stampa viene prodotta esclusivamente dopo l'ordine e non proviene da magazzino. I tempi di lavorazione e spedizione variano mediamente da 4 a 10 giorni lavorativi.

Copyright

L'opera originale resta di proprietà intellettuale dell'artista. La Micol Art Gallery opera in virtù di specifico accordo di collaborazione e autorizzazione alla riproduzione sottoscritto con l'artista, che consente: digitalizzazione dell'opera, riproduzione su supporti artistici, commercializzazione della stampa e utilizzo dell'immagine a fini culturali e promozionali. L'acquisto della stampa non comporta la cessione dei diritti d'autore né autorizza la riproduzione, scansione o utilizzo commerciale dell'immagine.

Resa cromatica

Le immagini visualizzate sul sito sono rappresentative dell'opera. Monitor, smartphone e tablet riproducono i colori in modo differente e la stampa su materiali fisici può presentare leggere variazioni cromatiche. Tali differenze non costituiscono difetto ma caratteristica normale del processo di stampa artistica.

Carattere del prodotto

Le stampe non sono prodotti industriali di massa ma riproduzioni artistiche. Piccole differenze di tonalità, riflesso o texture del materiale fanno parte della natura del supporto. Ogni stampa è accompagnata da certificato di provenienza artistica della Micol Art Gallery.

Confezionamento e spedizione

I prodotti vengono imballati in modo protettivo e spediti direttamente dal laboratorio di produzione partner della galleria. La Micol Art Gallery resta il referente commerciale e artistico dell'acquisto.

Diritto di recesso

Poiché si tratta di prodotti personalizzati realizzati su richiesta, non è possibile il recesso per ripensamento ai sensi della normativa sulle vendite a distanza. Resta garantita la sostituzione in caso di danno da trasporto o difetto di produzione documentato entro 48 ore dalla consegna.

Finalità del progetto 4R

L'acquisto contribuisce al progetto Arte 4R, che promuove: sostegno economico agli artisti contemporanei, diffusione culturale dell'arte, integrazione dell'arte negli ambienti quotidiani e sviluppo di attività di rigenerazione creativa e sostenibile.